Untitled, solo exhibition
Mar. 27–May 1, 2026
Sagrada Mercancía, Santiago, Chile
curated by Cesar Vargas

Documentation by Felipe Ugalde

The exhibition at Sagrada Mercancía consisted of a gestural intervention that reconfigured the space through the relocation of the gallery stairs to its center. This displacement shifted the stairs from functional architecture to sculptural object, activating a new reading of circulation and space.

Untitled, 2026
Intervention of steel gallery stairs
Site-specific, variable dimensions
Installation view

Untitled, 2026
Intervention of steel gallery stairs
Site-specific, variable dimensions
Installation view

Untitled, 2026
Intervention of steel gallery stairs
Site-specific, variable dimensions
Installation view

La presente exposición de Maureen corresponde a la última acción de trabajo de una serie de intervenciones hechas en diversos espacios de arte independiente. A través del viaje se conecta el conjunto conceptual de la experiencia de la artista en tres momentos y ciudades diferentes: Madrid, Guadalajara y Santiago. El acontece de cada una de estas acciones ha estado afecta al repliegue de una sencilla, pero radical idea: trabajar única y exclusivamente con lo que hay en el espacio. La artista ha ido elaborando una manera de comprender la image como espacio, dejando corporalizar en el espectador el potencial experiencial de la solitaria idea en que se sostiene la intervención arquitectónica realizada en el espacio. Para esta situación específica, solo sustracción y desplazamiento, ni ascenso ni descenso. La apertura a un campo perceptual que va material e inmaterialment enlazado el sentirimagen-espacio-cuerpo como un conjunto procesual efímero; un bloque estético-sentimental provisorio sobre y del espacio.

La imagen misma es aquí el cuerpo del espacio trabajado desde la sustracción y desplazamiento de la escalera; una suspensión que logra algo inusual y al mismo tiempo familiar: volver a sentir el espacio vivo desde su propia dimensión de vacío contenedor. El gesto es la forma de una actitud política de resistencia que escapa al código y a la codificación habitual del espacio como lugar exhibitivo. En ese horizonte de sentido, el concepto de exposición es sometido a una estrecha relación —política de inmanencia— con el ejercicio de pensar el arte a favor de una experiencia espacial suspendida de todo anhelo de producción útil, suma o progresión de cualquier tipo. Es una invitación a comprender el fenómeno artístico desde la más radical de las premisas minimalistas: la sustracción de cualquier contenido o temática representacional. En palabras de Maureen: No mirar hacia lo que debe añadirse, sino hacia lo que ya estaba allí, lo que podría estar profundamente dentro, olvidado o perdido, y extraerlo. Aunque sea por un breve momento, un acontecimiento es algo sin nombre: algo que no es ni nuevo ni viejo, sino un estado, una energía del tiempo. Una belleza negativa, una sensibilidad crítica y una sinceridad antiaspiracional, pues, sabemos que ninguna de las cosas que se relaciona al arte de los espacios de arte independiente son realmente muy edificantes para el sistema. No obstante, hay ahí un tipo de resistencia, una resistencia hecha en el coraje de rescatar la insolencia de vivir liberándonos de un arte que simplemente se conforma con sumar imágenes al mundo.